Новые технологии, кастинг и победа ленты "Лишайся онлайн" на любимом фестивале Тарантино: интервью с продюсером первого в мире скринлайфа Антоном Скрипцом

Антон Скрипец. Скриншот: kanaldim.tv

В украинский прокат выходит лента "Лишайся онлайн" — драматический фильм в формате "скринлайф" о вторжении России в Украину. История фильма крутится вокруг Кати, девушки, которая с началом полномасштабного вторжения приобщается к волонтерству и, неожиданно для себя, пытается спасать людей из оккупированной Бучи, оставаясь онлайн, с экрана ноутбука. Как создавали эту ленту, почему актеры отказывались от участия в проекте и как фильм восприняли канадцы, рассказал в "Ранку Вдома" продюсер первого в мире скринлайфа Антон Скрипец.

Ведущие — Ирина Хоменко и Костя Октябрьский. 

— Расскажите о жанре и сюжете фильма. 

— Это не жанр, это формат. Новый формат фильма "скринлайф" называется. Это живой экран. Вы как зритель следите весь фильм за тем, что делает главная героиня на экране своего ноутбука. То есть она кому-то звонит, кому-то пишет, заглядывает в чужие переписки, читает то, что, возможно, не должна была бы читать, открывает какие-то файлы, которые, возможно, не должна была видеть. Она залезает в чужой компьютер, а мы вместе с ней. Мы смотрим кино от первого лица. Многие зрители говорят, что ты будто в голове главной героини. В этом и заключается уникальность. 

— Как возникла идея создать такое кино? 

— Это был март 2022 года. Вы сами хорошо помните то время. Всех переполнял адреналин, мы жили в гаджетах. Мы все ставили себе цели, которые приведут нас к победе. У нас все начиналось с наивной цели. Мы хотели снять кино для того, чтобы закрыли небо над Украиной. Сейчас это звучит очень наивно, потому что ничего не закрыли, но на тот момент все были включены в эту миссию. Если бы мы знали в начале о тех вызовах, которые нас ждут, в плане производства, то мы бы не начинали. 

— Для Украины это вообще первый фильм в таком формате. Почему его выбрали? 

— Ответ лежит на поверхности. Тогда мы все проводили много времени в гаджетах. Лучшей формы нет для того, чтобы рассказать о том периоде. 

— Вы автор идеи и продюсер. Кто занимался сценарием? 

— Я писал сценарий вместе со своей сестрой Евой Стрельниковой. Она же и режиссер фильма. Мы много пишем вместе, имеем много успешных совместных проектов. Мы сразу договорились, что сценарий пишем вместе, но я продюсер, она — режиссер. 

— С какими трудностями столкнулись во время съемок? 

— Сложно было ребятам на фронте, а снимать фильм не сложно. Мы просто делали свою работу. У нас группа маленькая была, потому что это кино снимало на площадке пять человек. Вы можете сравнить с классическим производством. Где на площадке работает не менее 20 человек. Правда, немножко меньше было задач, чем в классическом кинопроизводстве. Люди охотно брали на себя много задач. Это было даже удобнее для технологии производства такого кино. 

В тех условиях я не думал о трудностях, все были открыты и работали, как слаженный механизм. Учитывая то, что команда два года живет этим проектом, нам сложно сейчас видеть те изменения, которые произошли в обществе. Когда мы снимали это кино все было просто, сейчас началась политика. Тогда готовясь к промо кампании мы создавали различные коллаборации, теперь другие условия. Собственно, условия ставят. Наше кино — это история того времени, когда мы могли помогать тем, кого видим впервые.

— Расскажите о специфике актерской работы в таком формате. 

— Главная сложность заключалась в том, что все актеры играли с черным экраном. То есть не было партнерских сцен. Саша Рудинский говорил, что сложно было работать со своим отражением. Сложно было и то, что надо было транслировать эмоции, которые мы переживаем. Хотя вот Олеся Жураковская сказала, что ей из-за этого и хотелось быть в проекте. 

— Сколько времени потратили на съемочный процесс? 

— У нас было 14 съемочных дней, но они растянулись на три месяца. Кое-что приходилось переснимать, ведь это новый формат, экспериментальный проект, нет технологии. Поэтому ты пробуешь, проверяешь, а когда все не так, то начинаешь сначала. Шаг вперед, два назад, шаг вперед, два назад. Мы много ошибались — это нормально, и поэтому возвращались назад. 

— Кто снимался? Кастинг был? 

— Мы с Евой очень любим пробы и кастинг. Потому что это возможность как-то даже роль больше разобрать. Был большой кастинг. Более 200 актеров мы просмотрели. Сложная роль у ребенка, поэтому нам пришлось пересмотреть 10 предложений. Все было в онлайне. Была и другая проблема — многие актеры в принципе отказывались играть, потому что ну актеры довольно уязвимая и эмпатическая профессия. Многие не были готовы заходить в такой материал. У нас из-за этого отпала половина рынка. 

— Вы показывали фильм за рубежом. Расскажите о его фестивальной истории.

— Кино показывали в Канаде на одном из самых любимых фестивалей Квентина Тарантино. Для меня это важно, потому что Тарантино — зрительский режиссер. Он о кино, которое понимают все. Мы тоже за такое кино. Мы победили на том фестивале. В частности, получили одну из главных наград "Лучший дебют". Домой вернулись очень счастливые. Кстати, канадцев поразила эта история. Я там от них услышал одну фразу, которая очень точно описывает их впечатление: "Мы два часа были украинцами". Это как раз об иммерсивности формата. Потому что ты смотришь это кино и в определенный момент тебе кажется, что ты сам переживаешь эту историю. 

Также интересны гости "Ранку Вдома":

Прямой эфир