Жизнь, как невероятный киносценарий: неизвестные факты о звезде украинского театра и немого кино Амвросии Бучме

Он мог только взглядом сыграть любой монолог. Ровесники называли его Бронеком, а молодежь — отцом, за его помощь студентам. Он оставил яркий след не только на украинской сцене, но и в кино.

Актер-авангардист, актер-классик, большой мастер паузы. Об Амвросии Бучме в новом выпуске программы "Код ідентичності" на телеканале "Дім" вместе с ведущей Светланой Леонтьевой рассказывают:

• Анна Веселовская, театровед, театральный критик, доктор искусствоведения;
• Валентина Грицук, театральный и арт-критик, старший преподаватель кафедры театроведения Киевского национального университета театра, кино и телевидения имени Карпенко Карого;
• Василий Неволов, доктор философии по искусствоведению, профессор, писатель, заслуженный деятель искусств.

Детство

32 роли в кино и более 300 на сцене сыграл Амвросий Бучма. Более полувека актерского труда, а кроме этого масса освоенных профессий, увлечение живописью, владение музыкальными инструментами.

"Бучма был очень коммуникабельный и остроумный, с юмором. По его жизненным перипетиям можно снять удивительный многосерийный фильм. Например, у него было более 50 профессий. Он занимался чем угодно: он и слесарь, и каменщик, и в шахте работал, и на строительстве Турксиба был, где только не был. Бучма с детства самостоятельно научился играть на семи музыкальных инструментах: играл на скрипке и на народных. Он также и рисовал. Вот все эти свои умения Бучма использовал в своих ролях", — рассказал Василий Неволов.

Амвросий Бучма родился 14 марта 1891 года во Львове. Он был последним из девяти детей бедной семьи, где в живых остались только он и старшая сестра Ольга.

Мать была прачкой, но образованной женщиной. Отца в разных источниках отмечают то как железнодорожника, то как учителя. Максимилиан Бучма действительно был учителем. Но семья была большая, а зарплата учителя маленькая. Поэтому он пошел работать на железную дорогу.

Отец возлагал на детей большие надежды, старался дать им качественное образование. Так, Ольга училась во Львовской консерватории, стала оперной певицей. Амвросий на "отлично" окончил начальную четырехклассную школу. Потом его отдали в единственную во Львове украинскую гимназию, откуда отличника исключили с "волчьим билетом" за артистические карикатуры на учителей и проказы — как-то он устроил цирк, пройдясь по карнизу третьего этажа.

У отца произошли неприятности на железной дороге, и его уволили. Поэтому детство Бучмы очень рано закончилось — уже с 12 лет он работал в наймах.

Первые шаги в актерстве

Актерский путь Бучма начал в 16 лет во львовском профессиональном театре общества "Руська Бесіда". Здесь уже работала его сестра, она и привела брата в 1905 году к режиссеру Иосифу Стаднику. Бучма быстро стал ведущим актером, проработал в "Руській Бесіді" до 1912 года.

"Руська Бесіда" был странствующим театром. Там было мало актеров, поэтому они были вынуждены играть все. Как ни странно, Бучма начал с очень возрастных ролей.

"Первая его роль была старого лакея [в пьесе Карпенко-Карого "Отцовская сказка"]. Бучма должен был выносить самовар — и все, вот и вся роль, без слов. И он спрашивает Иосифа Стадника: "И что, это все?". А Стадник отвечает: "Если ты это сыграешь, тогда будешь актером, а не сыграешь — то и не будешь". И Бучма прекрасно сыграл эпизод с выносом самовара, он обыграл мизансцену, даже ловил на лету этот самовар. Это его начало как актера", — рассказал Василий Неволов.

В свои 20 лет Амвросий Бучма сыграл 45-летнего Николая в "Украденном счастье" Ивана Франко.

В "Руській Бесіді" Бучма сдружился на всю жизнь с в то время еще актером Лесем Курбасом, который в дальнейшем станет великим украинским режиссером.

Первая мировая война

Началась Первая мировая война. В период 1914-1917 годов Бучма несколько раз оказывался перед смертью — перенес холеру, было ранение, приговор к расстрелу и плен.

"Его же даже из вагона выбросили, потому что думали, что он уже мертв. А он выжил. Смерть его испытывала раз пять или семь при жизни. Но божье провидение вытаскивало его и давало шансы выжить", — отметил Василий Неволов.

В 1914 году труппа "Руської Бесіди" оказывается между двумя фронтами. Часть труппы остается с российской стороны, а часть — с австрийской. Бучма оказался с австрийской, и его мобилизуют в австрийскую армию.

В армии Бучма дал пощечину офицеру, и за это его приговорили к расстрелу.

"Бучма был очень гордый, и когда его австрийский офицер унизил, то Бучма дал пощечину. Его арестовали, потом суд, и его приговорили к расстрелу. Потом была медицинская экспертиза. А в репертуаре Бучмы было что-то фаустовское, и он на экспертизе разыграл сумасшествие. И это его спасло", — рассказал Василий Неволов.

Амвросий Бучма в дальнейшей актерской карьере использовал свой опыт пребывания на фронте.

"Потом в кино [в "Арсенале" Александра Довженко] он сыграл немецкого солдата, отравленного газами. Опыт его участия в боях был очень кратковременный, потому что он попал в плен. Но, конечно, он сыграл для него огромное значение, и потом он смог передать этот ужас от отравления на большом экране. Это был так называемый веселящий газ, он вызывал одновременно и отравление, и эйфорию. И если бы у Бучмы не было фронтового опыта, то ему это было трудно сыграть", — подчеркнула Анна Веселовская.

На фронте Бучма попал в русский плен, после чего был отправлен на каторжные работы на строительство Турксиба (Туркестано-Сибирской магистрали).

Театральные скитания

После побега из Средней Азии в 1917 году Бучма попал в Украину, где его в Киеве приняли в Театр Николая Садовского. Одновременно получал образование в Киевском музыкально-драматическом институте им. Николая Лысенко.

В театре Садовского у Бучмы не было ярких ролей, и в 1919 году пути режиссера и актера разошлись.

"Николай Садовский не признал талант Бучмы, он его забраковал. Потому что Бучма был слишком экспрессивный, и не придерживался традиции, которая уже была выработана на сцене", — отметила Анна Веселовская.

В 1919 году Бучма организовал "Новый львовский театр", который гастролировал по Приднепровью. Зимой театр задержался в Виннице, куда перебралась из "деникинского Киева" семья Игната Юры, с которым Бучма работал еще в театре "Руська Бесіда". В следующем году на базе "Нового львовского театра" друзья образовали театр имени Ивана Франко (ныне Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко, с 1926 года работает в Киеве). Руководителем нового театра стал Игнат Юра.

С Юрой у Бучмы тоже не сложились творческие отношения. Поэтому он ушел от франковцев.

"Были недоразумения в творческом плане с Юрой, потому что Юра тяготел к бытовому театру. А Бучма — это актер яркой, очень экспрессивной формы", — пояснила Анна Веселовская.

Бучма еще раз попытался создать свой театр, но тот распался.

В 1922 году Лесь Курбас основывает театр-студию "Березиль", которая сначала действует в Киеве. Бучма пришел к своему давнему другу и стал ведущим актером театра. Именно здесь талантливый Бучма раскрылся и стал великим мастером украинской сцены. Здесь он сыграл свои знаменитые роли, ставшие классикой национального театра: Джими Хиггинс в пьесе по одноименному роману Эптона Синклера, Лейба в "Гайдамаках" Тараса Шевченко, Задорожного в "Украденном счастье" Ивана Франко, Пузыря в комедии "Хозяин" Ивана Карпенко-Карого.

В спектакле "Диктатура" Бучма сыграл заводчанина-коммуниста Григория Дударя.

"Он играет коммуниста Дударя, который едет на село проводить коллективизацию. Но если даже посмотреть на фотографии спектакля, это просто смешно: голова у него наклонена, глаза испуганные, зашуганный, как говорится. Вот такого он коммуниста сыграл. Если вспомнить коммунистов в исполнении других актеров в других спектаклях, то это всегда человек в кожанке, ноги на ширине плеч, руки на боку, кобура. Бучма сыграл совсем другого коммуниста. Возможно, такими они и были, которые боялись ехать на село", — прокомментировала Анна Веселовская.

Главный киноактер

В 1926-1930 годах Амвросий Бучма работал в кинематографии. За этот короткий период снялся в 17 фильмах, став главным киноактером. У него были все данные для главной специфики немого кино — выразительности.

"Бучма был такой скульптурный. У него и лицо скульптурное, и телосложение скульптурное. Если мы посмотрим на кадры из его фильмов 1927-1928 годов, то он достаточно натренирован, у него видна и спина, и мускулы. Именно театральный опыт дал ему нужную фактурность. И это же не стихийно, это же вырабатывается. Это мастерство он наработал именно в театре Курбаса", — отметила Анна Веселовская.

Бучма и первые шаги в кино делал именно с Курбасом. Курбас был одним из первых режиссеров, кого пригласили на Одесскую кинофабрику поднимать украинское кино. Он взял с собой актеров театра "Березиль", и они поехали в Одессу. Курбас снял несколько фильмов, в том числе с участием Бучмы. Но режиссер быстро завязал с кино.

"Кино как раз Курбаса — это сочетание психологии с выразительной внешней работой. Это стало для немого кино конца 1920-х годов просто находкой", — акцентировал Василий Неволов.

Бучма для кино был незаменимым актером, потому что он и фехтовал, и на лошадях ездил, и стрелял блестяще, а еще и трюкач. Он работал без дублеров, потому что каскадеры отказывались выполнять такие трюки.

"Был трюк на 10-м этаже, так даже спортсмены отказались. А Бучма делал этот трюк — отжимался на 10-м этаже. Эти невероятные вещи он делал сам", — привел пример Василий Неволов.

У Бучмы в кино были характерные роли, а также возрастные. В "Ночном извозчике" 38-летний Бучма сыграл очень выразительную роль 50-летнего извозчика Гордея Ярощука. События ленты происходят в Одессе в конце гражданской войны. Гордей Ярощук невольно становится виновником убийства своей дочери-подпольщицы от рук деникинских офицеров. И Гордей отомстил за дочь. Когда белогвардейские офицеры сели в его экипаж, он направил фаэтон по крутому спуску Потемкинской лестницы, не оставляя шанса остаться живыми.

"Этот проезд и падение фаэтона снималось одним планом в реалии, никаких компьютерных эффектов тогда не было. Бучма выскакивал из коляски на ходу, как настоящий акробат. И там много крупных планов, на которых запечатлено лицо главного героя, его переживания, все эти ужасы. Это мастерство и кинооператора, и Бучмы как актера. И это все очень динамично снято, эта сцена даже сейчас производит впечатление, такой экшн", — прокомментировала Анна Веселовская.

Не так давно был найден фильм "Проданный аппетит" (1928 год), в котором Бучма сыграл главную роль Эмиля.

"Проданный аппетит" — это и сатира, и социальная критика. В основе лежит утопическая история о том, как бедняк продает свой аппетит богатому человеку, потому что ему не за что жить. Такой парафраз "Портрета Дориана Грея". Это была острохарактерная и сатирическая роль. То есть Бучма проявлялся именно как разноплановый актер", — отметила Анна Веселовская.

На Одесской кинофабрике Амвросий Бучма впервые в украинском кино сыграл Тараса Шевченко в одноименном фильме 1926 года.

"Тарас Шевченко" — это первый украинский фильм о национальном гении. Бучма играет Тараса. Конечно, там есть очень много социально пошлых акцентов, которые были сделаны в соответствии с тем временем. Но это не проблема Бучмы, это проблема того времени. Потому что Бучма очень выразителен в этой картине", — подчеркнула Анна Веселовская.

Впоследствии Бучма также позировал для монумента Шевченко в Харькове. В этой композиции Бучма "сыграл" роль крепостного с жерновами. В создании монумента участвовали многие актеры-"березильцы". Бучма писал, что это была тяжелая для него работа, потому что надо было в образе, в статической форме держаться несколько часов. Актеру это было трудно, потому что по своей природе Бучма был очень динамичен.

Амвросий Бучма снимался в фильмах до 1930 года, потому что на смену немому пришло звуковое кино.

"Мы знаем примеры, что актеры, которые играли в немом кино, потом не нашли себя в звуковом. И Бучма так же, потому что он больше актер именно немого кино, специфика выразительности которого больше совмещена с театром", — отметила Анна Веселовская.

К киноиндустрии Бучма вернется только после Второй мировой войны.

Арест Курбаса

5 октября 1933 года коллегия Наркомпроса УССР постановила уволить Курбаса с должности руководителя театра "Березиль". В протоколе заседания отмечено, что Курбас занимал "позицию украинского националиста". В декабре этого же года режиссер наряду с иными украинскими деятелями искусства за якобы намерение убить второго секретаря ЦК КП(б)У Павла Постышева.

В 1934 году суд Харькова приговорил Курбаса к 5 годам заключения, которое он начал отбывать в лагере особого назначения на Соловецких островах.

В 1937 году "особая тройка" НКВД приговорила одним списком к смерти 1825 человек, которые содержались в Соловецком лагере. В период с 27 октября по 4 ноября 1937 года в карельском урочище Сандармох НКВД расстреляла так называемый первый соловецкий этап — 1111 человек, в том числе ярких представителей украинской элиты: ученые, драматурги, поэты, учителя, инженеры. Среди них был и Лесь Курбас.

После задержания своего друга Амвросий Бучма тоже ждал ареста. Уберегла его галицкая осторожность.

"Он все-таки генетически где-то очень чувствовал происходившие изменения. Инстинкт самосохранения у него сработал. Но все же он держал чемодан наготове", — отметил Василий Неволов.

"Бучма контролировал все эти процессы, и когда надо было, мог в чем-то остановиться", — добавила Анна Веселовская.

Роль Ленина

После ареста Леся Курбаса театр "Березиль" был закрыт. В 1935-м часть "березильцев" перешла в театр имени Ивана Франко — в том числе и Бучма, который начал работать под режиссерством Гната Юры во второй раз. В театре имени Франко Бучма проработал до самой смерти — 20 лет. Здесь он сыграл много ролей, в том числе и Ленина в "Правде" компартийного драматурга Александра Корнейчука. Кстати, в "Правде" Ленин впервые стал персонажем украинской драматургии.

Когда Бучме поручили роль Ленина, он осознавал, что, не дай бог, что-то не так сыграть, то это не 10 лет без права переписки, это, прям, расстрел.

"Но отказаться было нельзя, это понятно. И о том, как Бучма играл роль Ленина, ходило очень много анекдотов. В исполнении Бучмы у Ленина практически не было текста. И даже если визуально посмотреть, то это же совершенно разные личности, типажи. Но надо было как-то играть. И мы уже рассказывали о сумасшествии, когда Бучме надо было кем-то притворяться, чтобы спастись. Думаю, что подход к роли Ленина был примерно такой же. Ему надо было очень сильно притворяться кем-то, чтобы спастись, потому что иного выхода не было", — рассказала Анна Веселовская.

Сталинская премия за молчание

Вторая мировая война не прекратила работы франковцев. Бучма, в то время главный режиссер театра, находился вместе с коллективом в эвакуации в Узбекистане.

После возвращения в Киев он совмещал работу в театре с работой художественного руководителя Киевской киностудии художественных фильмов (1945-1948). И сам снимался в кино (хотя и нечасто), сыграл роли подпольщика Лещука в "Подвиге разведчика", боцмана Дзюбы в "В дальнем плавании".

В 1949 году за роль Макара Дубравы в одноименном спектакле по пьесе Корнейчука получил вторую Сталинскую премию.

"Об этом спектакле надо сейчас больше говорить. Это такая обобщающая история, которая имеет много пересечений с настоящим. Потому что события происходят на Донбассе. Это послевоенный период, разрушенный Донбасс, Донбасс лежит в руинах. Начинается восстановление шахт. Бучма играет роль старого шахтера, который находит простреленный пиджак сына, погибшего от рук немцев, а до этого его считали предателем. Это пьеса Корнейчука, поэтому там, как всегда, все накручено: идеология, семья, любовь и страдания. Но пьеса воспринималась зрителем очень хорошо", — отметила Анна Веселовская.

Ключевым именно в оригинале пьесы был огромный фальшивый сверхсоветский монолог старого шахтера Дубравы о погибшем сыне — с упоминанием о Сталине и Ворошилове, о партийном перевоспитании его зятя и тому подобным.

На репетициях Бучма, пользуясь дружеско-доверительными отношениями с Корнейчуком, вычеркивал по одной фразе из монолога: я это не буду говорить, и это, и это... В итоге огромный монолог с обязательным упоминанием советских вождей Бучма свел к трем словам: "Сын мой, сын...".

И это действительно был монолог на несколько минут, но актер его играл молча, держа пиджак своего погибшего сценического сына.

"Это чистая курбасовская школа, когда ты через молчание показываешь драму. И в этом молчании на пять минут Бучма передал всю трагедию. И за этот монолог он получил свою вторую Сталинскую премию", — отметила Анна Веселовская.

Очень важно, что Амвросий Бучма всю жизнь четко идентифицировал себя как украинец, и не только себя, но и большинство своих ролей.

"Это очень важная черта. Бучма всегда украинец — хоть в немых фильмах, хоть в театре. Тот же коммунист Дударь или Макар Дубрава. Мы видим, что это все украинцы в разных ипостасях, в разных периодах времени. И по его ролям можно проследить нас в истории, вот эту идентификацию украинства. Он это чувствовал и сам, и смог воспроизвести на сцене и в кино", — резюмировала Анна Веселовская.

Амвросий Бучма умер 6 января 1957 года в результате длительной болезни Паркинсона. Похоронен на Байковом кладбище в Киеве.

Предыдущие выпуски программы "Код ідентичності":

• Защитить от русификации: особенности воспитания детей в семьях украинской интеллигенции
• 16 лет неволи: о своем опыте советских лагерей рассказал диссидент Николай Горбаль
• "Не отдайте им Украину!": жизнь и борьба диссидента Михаила Горыня
• "Хочу сидеть в тюрьме за Украину": неизвестные факты об интеллектуальном лидере национального сопротивления Евгении Сверстюке
• Через запреты и возрождение: неизвестные страницы украинской "Просвиты"