Главная
Публикации
Украина
Общество
Как создатели фильма "Будинок "Слово". Нескінченний роман" воспитывают новое поколение украинцев: интервью с режиссером фильма Тарасом Томенко

Как создатели фильма "Будинок "Слово". Нескінченний роман" воспитывают новое поколение украинцев: интервью с режиссером фильма Тарасом Томенко

07 мая / 2024

Первоисточник: Телеканал "Дім"

Кадр из киноленты Тараса Томенко "Будинок „Слово“. Нескінченний роман"

Вышел официальный трейлер фильма "Будинок "Слово". Нескінчений роман". Лента рассказывает историю украинских писателей эпохи Расстрелянного возрождения, которых собирают под крышей одного дома в Харькове и пытаются заставить работать на благо системы. Несогласие художников сотрудничать превращает фальшивый коммунистический рай в репрессии, расстрелы, преследования.

Авторами сценария являются режиссер Тарас Томенко и поэтесса Любовь Якимчук. Музыку к фильму создала композитор Алла Загайкевич. В прокат лента выйдет 9 мая. Мировая премьера "Будинок "Слово". Нескінчений роман" состоялась аж в 2021 году на 37-м Варшавском кинофестивале. Украинская — 17 июня 2022 года на фестивале Миколайчук OPEN в Черновцах. С тех пор фильм можно было посмотреть только на единичных фестивальных показах. Как создавали кино, какие архивные материалы шокировали создателей и как благодаря проекту удалось воспитать новое поколение украинцев, рассказал в "Ранку Вдома" режиссер Тарас Томенко.

Ведущие — Ирина Хоменко и Костя Октябрьский.

— Когда начинается всеукраинская премьера? Как долго будут показывать фильм в отечественных кинотеатрах?

— Фильм, который мы готовили более 10 лет, выходит 9 мая. Будет две недели в прокате.

— Расскажите, о чем кино?

— Сначала был документальный фильм. Мы собрали очень много материала и в основу этого положили сценарий к игровому фильму. Это фильм о периоде 1920-1930 годов. Это Харьков. Дом "Слово". Там собрались под одной крышей множество гениальных, без преувеличения, людей: поэтов, писателей, композиторов, художников, режиссеров. Собственно, это фильм об этом периоде. Это драма. В первую очередь, драма Николая Хвылевого как писателя, его внутренний конфликт и его внутренний разлом. Фильм о поколении, которое мы потеряли.

— Почему кино черно белое?

— Такое время было тогда. Мы хотели передать атмосферу 1920-1930-х годов. Хотя в фильме есть один цветной кадр. Впрочем, здесь существует драматургия черно-белого изображения. К концу фильма это изображение сжимается, становится унылым, гнетущим.

— Когда происходили съемки и где?

— Съемки мы начали где-то в 2017 году. В основном это был Киев. Мы строили дом, строили декорации, строили очень много интерьеров, экстерьеров. Частично отснято в Харькове, к сожалению, не так много, как хотелось. Из-за нехватки средств, ведь это была большая экспедиция. Мы работали над тем, чтобы восстановить эту эпоху. Костюмы, реквизит, малейшие детали. Мы очень много прилагали к этому усилия.

— Как выбирали актеров, которые играли таких легендарных личностей?

— Важно, чтобы актер, который сыграл поэта или писателя, соответствовал внешним характеристикам. Важно, чтобы было внутреннее сходство. У нас был звездный состав: Вячеслав Довженко, Дмитрий Олейник, Андрей Исаенко, Лера Ходос. Целая плеяда звезд. Я думаю, что основным открытием будет актер, который сыграл Акимова. Это Дмитрий Олейник, это его дебют. Он справился с ролью чрезвычайно мощно. Он — открытие в украинском кино.

— Скажите, на какого зрителя ориентирован фильм. Это молодежь, средний возраст или это уже такая взрослая аудитория?

— Вы знаете, об этом трудно говорить, потому что это вопрос не к режиссеру. Я этот фильм ориентировал на себя. Он был мне интересным. Но, как показывает практика, это люди с 18 лет до старшего поколения. Этот период остался неизвестным старшему поколению. К сожалению, они не изучали эго в школах.

— Хотели бы вы, чтобы этот фильм посмотрели учителя старой формации?

— Ну конечно, учителя и ученики пусть смотрят. Мы делали этот фильм для широкой общественности. Чтобы люди учили историю, знали своих поэтов. Это чрезвычайно огромный вызов для нас, потому что впервые в украинском кино будут поэты и писатели, которых сыграли актеры. Мне кажется, что только в 1990-х годах было несколько фильмов о Расстрелянном возрождении. Да и то они пришли малым экраном. На самом деле это важная история, потому что после этого фильма писателей будут воспринимать так, как их сыграют актеры.

— Когда вы решили снимать игровой фильм? Ведь изначально была мощная документальная история.

— Все было наоборот. Сначала мы работали с Любовью Якимчук — украинской поэтессой, над сценарием художественного фильма. Поскольку мы очень много информации искали в архивах, то сначала родился документальный фильм. У нас было очень много материалов, их надо было обработать и показать. Кстати, документальный фильм есть в свободном доступе на YouTube. Затем, когда мы уже закончили с этим сценариями, то перешли к игровой картине, что было нашей основной задачей.

— Что вас больше всего поразило при изучении материалов?

— Когда я работал в архивах и держал в руках письма Кулиша с Соловков, которые он писал своей жене. Это такие маленькие бумажки на которых карандашом написана история, на русском языке. Когда ты держишь эту бумажку и понимаешь, что за этим стояло, мурашки по телу бегают. Ты понимаешь, какая страшная история была, осознаешь, что их ждало после этого письма. Конечно, в том письме нельзя было много написать. Он писал жене: "Пришли мне чеснока, потому что выпали все зубы. У меня цинга". После этих слов ты понимаешь трагедию целого поколения, которая за этим стоит.

— Интерес к фильму "Слово". Нескінченний роман". подогрел мюзикл ребят из группы МУР. Не так ли?

— Откровенно признаюсь, что я не видел их оперы. Я знаю, что Александр Хоменко со школы влюбился в документальный фильм "Будинок "Слово". На него это произвело огромное впечатление. Он загорелся, и он, собственно, сделал эту инстаграмную оперу. Кроме того, он нам помог, ибо монтировал ролик под музыку группы "Назв. Впрочем, мне кажется, что, конечно, здесь много таких сопутствующих проектов. Когда вы начинали проект "Будинок "Слово", то об этом доме никто не знал. После документального проекта возникли различные сопутствующие проекты в соцсетях, были чтения, даже много молодежных течений появилось. Я считаю, что это очень круто, потому что для молодежи мы и делали этот фильм.

Также интересные гости "Ранку Вдома":