Преподавала в Сорбонне, выставлялась в Лувре, творила для Chanel — история украинки Сони Делоне

Украинка Соня Делоне покорила французов своим многогранным талантом в области прикладного искусства. Она создавала модели женских платьев и шарфов, эскизы декоративных панно, театральных костюмов, силуэты автомобилей, иллюстрировала книги. Художница преподавала в Сорбонне и при жизни выставлялась в Лувре. Это была первая выставка женщины-художницы в известном музее. Историю украинки узнавайте в материале "Ранку Вдома".

Украинская икона стиля, которой до сих пор подражают известные модельеры. Художница, которая имела собственную выставку в Лувре. Дизайнер ярких автомобилей. Речь о Соне Делоне — украинке, которая покорила сердца парижского бомонда. Настоящее имя Сони Делоне — Сара Ильинична Штерн. Родилась она в Одессе в семье евреев Эли Штерна и Ханы Терк, но младенцем она переехала с родителями своими в город Градижск. Через несколько лет после переезда в семье случилось горе — умер отец. Мать не могла самостоятельно обеспечивать детей. Кроме Сони, в семье было еще три мальчика.

"Мать отправляет ее к своему брату, который был известным юристом в Санкт-Петербурге. Он был состоятельным человеком, имел много возможностей. У него не было детей. Дядя с женой приняли Соню как свою дочь. Очень полюбили, и Соня их полюбила", — рассказывает историк, основательница проекта Diaspora.ua Ольга Сухобокова.

Соня была талантливым ребенком. Она училась в местной гимназии, имела талант к математике и изобразительному искусству.

"Она не любила прописанные, трафаретные изображения. Она всегда бунтовала, как ученица, как студентка. Ей хотелось чего-то нового, новых цветов, новых форм. Делать не так, как все. Учителя художественной школе заметили ее талант и посоветовали ее дяде отдать ее на обучение в Европу", — добавляет исследовательница.

Соня сначала училась в Академии изящных искусств в немецком Карлсруэ, а позже в Париже. В 20 лет она переезжает в столицу Франции и оказывается в своей стихии. В 23 года выходит замуж за немецкого критика и коллекционера Вильгельма Уде. Вместе они посещали почти все художественные выставки.

"Первый брак был по расчету. Будем говорить прямо. Он имел нетрадиционную ориентацию, ему больше нравились мужчины, но общество, хотя оно было уже достаточно прогрессивным в то время, не всегда это хорошо воспринимало. Потому что для него, как и для многих мужчин, оказавшихся в подобной ситуации, было вполне нормальным иметь жену, с которой их связывали какие-то дружеские отношения, профессиональные интересы. Это было выгодно ему. Соне это давало очень хороший трамплин в ее карьере", — говорит историк. 

Именно на одной из художественных выставок Соня и встречает любовь всей своей жизни — Робера Делоне. Это был молодой талантливый художник. Их соединила не только любовь на долгие годы жизни, но и общее видение в искусстве.

Соня выходит замуж за Делоне — любимого мужа. Этот союз был очень сильным. Вместе они не только воспитывали сына Шарля, но и занимались искусством. Начали экспериментировать с цветом и формой. Так создали новое направление симультанизм, или орфизм.

"Это направление арт-деко, которое основали Соня и Робер Делоне. Они считаются основателями этого направления. Это когда рисунок наполняется множеством различных форм росписей, декоративных элементов, аппликаций, которые дополняют друг друга, которые переходят или накладываются друг на друга. Таким образом создается эффект движения в их картинах. Они имеют определенную такую ритмику. Кажется, что изображение не статично, хотя на самом деле это просто краски на холсте", — проводит основательница проекта Diaspora.ua Ольга Сухобокова.

Супруги много времени проводили вместе, часто гуляли по Парижу. Именно во время одной из таких прогулок появилась идея совместить несовместимое.

"На улицах появились фонари, которые освещали дорогу. Они гуляли и увидели, как свет образует краски на тротуаре. Это выглядело необычно для того времени, ведь не так давно все использовали керосиновые лампы. Они начали думать над тем, как можно это переосмыслить в своем творчестве. Так появляются эти концентрические круги, которым они очень известны, разных цветов", — отмечает ученая.

Если Робер Делоне был художником и рисовал преимущественно картины, то Соня проявляла свое творчество везде. Так, однажды ее друг, поэт Блез Сандрар попросил Соню проиллюстрировать его поэму.

Если Робер Делоне был художником и рисовал преимущественно картины, то Соня проявляла свое творчество везде. Так, однажды ее друг, поэт Блез Сандрар попросил Соню проиллюстрировать его поэму.

"Это была поэма о транссибирском экспрессе и маленькой Жанне Французской. Соня согласилась и с большим энтузиазмом взялась за работу. Она создала двухметровую семультанистическую книжку. Это была такая книжка раскладушка, как вот детские книжечки. Сейчас некоторые делают, она ее украшена орнаментами, так что текст накладывался на изображение. Это было абсолютно новым на то время и воспринималось новаторским даже для авангардистов. Небольшой тираж этой книги — 150 экземпляров, продавались по предоплате. Это произвело фурор", — добавляет Ольга Сухобокова.

Соня всегда была готова работать и везде использовала свой непревзойденный и яркий стиль. Ее творчество проявилось и в керамике, и в оформлении интерьера, и в создании принтов для тканей. Художница даже создавала ткани для домов моды Chanel и Yves Saint Laurent.

"Ее искусство стало настолько прикладным, что его использовали везде. Все хотели иметь что-то, связанное с Соней", — добавляет историк.

Также Соня оформляла игральные карты и рекламные вывески, а однажды даже разрабатывала дизайн автомобиля. В 1920-х годах прошлого века Соня была на пике популярности и стала законодателем моды. К тому времени у нее уже было несколько бутиков во Франции и Испании. Там Соня выставляла модели деловых, вечерних и даже спортивных платьев.

"Серия одежды появилась в результате эксперимента с различными текстурами, тканями, цветами, формами. Если до этого одежда больше подчеркивала социальный статус человека, то теперь благодаря Соне, это была удобная и легкая одежда. Она подчеркивала женские формы. Очень популярными стали вязаные жилеты, которые она предлагала также женщинам. Этого в моде не было. Яркие принты она распространялась не только на платья, но и на шляпки, зонтики, купальники, обувь", — говорит основательница проекта Diaspora.ua Ольга Сухобокова.

В 1941 году счастливую жизнь украинки в Париже омрачила трагедия. От тяжелой болезни умер ее Робер. Это означало потерю по крайней мере половины ее жизни. Впрочем, женщина осознала, что должна сохранить память о муже. Соня Делоне начала упорядочить его архивы и популяризировать его картины. Следующие 10 лет Соня занималась архивами и показывала работы мужа. На выставках в разных странах Европы она представляла свои картины рядом с картинами мужа. В 1963 году более 100 работ Соня подарила Франции.

"Именно на основе этой коллекции в Лувре состоялась персональная выставка Сони и Робера Делоне. Эта выставка состоялась в 1964 году. Соня стала первой женщиной во Франции, работы которой были выставлены в Лувре еще при ее жизни", — резюмировала рассказывает историк, основательница проекта Diaspora.ua Ольга Сухобокова.

Соня Делоне умерла в возрасте 94 лет в Париже. Она награждена высшей наградой Франции — Орденом Почетного Легиона. Кроме того, была кавалером искусств и литературы, однако ее творчество всегда связано с родиной. В книге воспоминаний Делоне писала: "Яркие краски я люблю. Это краски моего детства, краски Украины". Именно их Соня рисовала на всех своих картинах, платьях, автомобилях или вывесках. Яркие, необычные и красивые. Именно такие пейзажи Украины запечатлелись Соне с детства.

Читайте также: Королева шоколада и первая бизнес-леди Галичины — история кондитерки Климентины Авдикович